『NINAGAWA・マクベス』（シアター・コクーン、2015.9.22）

『NINAGAWA・マクベス』　

主催：ホリプロ
観劇日：2015.9.22　  13:30-16:15 （20分の休憩含む）
劇場：Bunkamura シアター・コクーン

演出：蜷川幸雄
原作：ウィリアム・シェイクスピア
翻訳：小田島雄志
美術：妹尾河童
照明：吉井澄雄
音楽：甲斐正人
音響：高橋克司
振付：花柳寿楽
衣裳：辻村寿三郎

出演：
市村正親 （マクベス）
田中祐子 （マクベス夫人）
橋本さとし （バンクォー、マクベスの戦友）
砂原健佑（フリーアンス、バンクォーの息子）
瑳川哲朗 （ダンカン王）
柳楽優弥 （マルカム、ダンカン王の長男）
内田健司（ドナルベーン、ダンカン王の次男）
吉田鋼太郎 （マクダフ、バンクォーの家臣）
長内映里香（マクダフ夫人）
沢竜二 （門番）
中村京蔵（魔女１）
神山大和（魔女２）
清家栄一（魔女３）

☆☆☆ / 5

蜷川幸雄を世界的な演出家として知らしめた傑作舞台の再演。もう何度目の再演だろうか。おそらくこれが最後になるのだろう。私は一度も見たことがなく、今回のチケット代は今の私には高価すぎたが、これが最後の機会になるかもと思って出かけることにした。一度も見たことが無いとは言え、写真とか、リビューとか、他人から聞いた感想などで、断片的なイメージは湧く。それに、蜷川はビジュアル的要素や音楽を繰り返し使うので、その公演がビジュアルに依存すればするほど、どこかで見たような？という感覚に陥るのだが、今回、特にそうだった。全体が蜷川ムードで埋め尽くされている：散る桜、赤い満月、エモーションを掻き立てる音楽、スタイライズされた殺陣・・・。仏壇というプロセニアムに囲まれた紙芝居。商業演劇、あるいは大衆演劇的要素がいっぱいで、日本人にとって親しみやすいチャンバラ・シェイクスピアになったとも言えるだろう。特に、市村正親という俳優はそういう芝居が身についていて、サービス精神たっぷりだ。最後のモノローグが多い場面では、劇場全体の注目を一身に惹きつけるカリスマを持つ。体の動きも、計算されているかのように一瞬一瞬が絵になっている。しかし、逆に言えば、パターン化しており、実に田舎くさい大衆演劇の看板役者風とも言える。圧倒的な熱演と見るか、役に溺れた独りよがりの演技と見るかは、個々の観客の好みだろう。彼の問題点は、滑舌がやや悪いこと。台詞が潰れて聞き取りにくい。モノローグで１人で話すところでは、ゆっくりと言うので分かりやすいが、ダイアローグでは聞きづらく、従って台詞が生きない。

田中祐子のマクベス夫人は、充分に悪女の凄みを感じさせ、台詞のキレも良い。柳楽優弥が演ずるマルカムも、台詞は良く聞き取れ、姿も内面も真っ直ぐな王子を好演していて、印象に残る。バンクォー役の橋本さとしも、声がとおり、台詞回しが良かった。問題は吉田鋼太郎のマクダフ。マクダフがやたらと目立つ『マクベス』になってしまったのは、制作や演出側に、人気急上昇の彼を見に来るファンにサービスしようという意図があるからだろうか。上手いんだが、役柄以上に派手で目立ちすぎ。吉田はまた、台詞の末尾を張り上げる癖があるようだが、そういう日頃さほど気にならないことまで気になってしまった。３人の魔女を女形にしたのは面白い工夫だが、その動機とか必然性は、私には不可解。３人のうち、１人は本当に女形の訓練を受けたような印象だったが、他の人（少なくとも１人）は、女形の台詞になってないのも気になった。

極めて人工的なセットは、観客とステージの距離を広げ、まるで映画のスクリーンを見ているような感じを与えかねない。その距離を縮め、観客とステージの仲達をする者として、芝居見物をする２人の老婆をステージの両脇に置いたが、これは蜷川の他のプロダクション（多分、『ペリクリー ズ』）でも使われていた手法。埼玉ゴールド・シアターの年配者を配したことでリアリティーを増して良かった。

市村、田中、吉田、柳楽などの人気俳優の個性と、それを包む蜷川組の豪華なセットが、それぞれ印象的な舞台。『NINAGAWA・マクベス』を体験して良かったとは思うが、全体としては、私には不満が残った、シェイクスピアの台詞の面白さ、奥深さが、ビジュアルやスターの輝きに圧倒されて、心に響いてこなかったからだ。それとも、私の感受性が乏しいからだろうか？

３回のカーテンコールと、最後にはスタンディング・オベーション。あの熱狂ぶり、もう少し押さえられないのかなあ。マクベスの死を静かにかみしめつつ、運命と人生の不思議に思いを巡らす時間と雰囲気を奪われた気分。